畫展主題：《小確幸也是天堂》
策展人：杜雅熙
時間：2019年7月1日~2019年7月31日
展館：798三度半藝術空間
布面油畫《桃花島》
寫在前面的話
時光倒流五十年，那個動蕩不安的年代，國內大多數城市破敗凋敝，人們飽受物質匱乏與精神壓抑雙重折磨。意大利攝影師安東尼奧尼用電影客觀記錄了當時的北京和上海人的日常生活狀態，受到文革上層的大批判。畫家藏洪兒時生長在風云詭譎的政治運動年代，反而是幸運的。因為被成年人忽略，他可以自由地觀察而不被裹挾其中。八十年代，改革帶來的思想自由和文藝繁榮徹底影響了他們這一代人，繪畫徹底改變了他的人生軌跡，像無數文藝青年一樣崇拜西方藝術大師，瘋狂學畫，終于夢想成真進入中央戲劇學院舞臺美術專業學習舞美設計。然而，舞臺美術屬于實用美術范疇，是二度創作的藝術。“你們是專業設計師，不是藝術家，純藝不是你們的職業方向。”導師的話在當時是對的，那時的中國大陸職業藝術家簡直是鳳毛麟角。
雖然大學里不能每天搞繪畫創作，但在圖書館資料庫里，他被大量優秀的古今中外視覺藝術作品沖擊著，繪畫創作的夢想一旦被點燃就無法熄滅。視覺藝術都是相通的，不是割裂的，當年現代派大師達利、康定斯基、畢加索等都為劇院做過舞臺美術設計，風格化極其強烈。正是當年戲劇學院的學習開闊了他的視野，堅定了他的信念，“我為什么不能做純藝？”是的，每個人只要有熱愛就會有動力，就能做回自己。
如今當代藝術發展已經進入到多元化的時代，新觀念、新媒介層出不窮，大大拓寬了藝術家創作的空間和維度，然而對于某些藝術批評家“繪畫已死”的論點，他只會一笑而過。在他看來“繪畫是人與生俱來的本能，是視覺傳達不可或缺的重要手段。哪怕繪畫形式探索已經窮盡一切可能（事實上這是不可能發生的），繪畫本身也有它獨立的存在價值。”于是，他埋頭在工作室里，一畫就是好幾年，大批新的原創作品誕生了，這才是最令他欣慰的事情。一眼望去，動物形象貫穿他每幅作品中，趣味盎然，在他的創作理念中自然是人賴以生存的基本條件，動物是大自然的組成部分，跟人類命運休戚相關，人為了自身的生存與發展，肆意破壞自然環境，這對動物是毀滅性的災難！“動物也有情感，也會反抗，我們人類需要深刻反省，愛護動物和大自然是當代文明社會的責任!”于是，這位藝術家用他的繪畫作品發聲。彰顯理想主義和人文關懷就成為這次畫展的初衷！
布面油畫《老狼請吃雞》
布面油畫《夜色》
布面油畫《紅茵藍馬》
油畫《夏天的舞蹈》
布面丙烯《紅》
畫家藏洪
藏洪簡介：
北京人，職業畫家，中央戲劇學院舞臺美術系舞美設計專業，師從夏小萬、姜國芳、李延洲、施本銘等當代著名油畫家，多年來從事舞臺美術設計及油畫創作，作品多次被國內外買家收藏，深受好評。
藝術簡歷：
1992年，總政歌劇團原創劇目《黨的女兒》擔任舞美設計和繪景設計，圓滿完成任務并獲第六屆全軍文藝匯演繪景一等獎；
1993年，北京軍區戰友歌舞團獲獎舞蹈《軍中驕子》擔任舞美設計；
1994年，北京軍區戰友歌舞團“八一”建軍節晚會擔任舞美設計；
1996年，北京鐵路局總工會職工健美大賽擔任舞臺美術設計；
2000年，創作油畫《等待》《主婦》《犀鳥》等作品；
2008年，在一號地當代藝術區從事職業繪畫創作，城市生活題材油畫《挖藕的人》《朋友》等系列；
2009年，創作系列油畫《河馬》等系列；
2011年，宋莊小堡村89號藝術區創作《饕餮》系列組畫；
2012年，宋莊小堡村89號藝術區創作《魔鬼與天使》系列組畫。
2013年，入選宋莊美術館舉辦《我們：宋莊20年特展》，作品被宋莊美術館收藏。
2014年，入選宋莊美術館舉辦《2013微博大展》線上部分。
2015年，參加卓越美術館開館《畫中畫-中秋情》群展。
2016年，參加宋莊獵天美術館《與時代有染》油畫群展。
2019年,北京798三度半藝術空間舉辦個人畫展《小確幸也是天堂》。
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